浮雕设计都需要什么

了解浮雕是怎样一种形式，才能知道浮雕是怎样设计的。在聊浮雕之前，我想与大家探讨一个现象：在我们开始学画素描的时候，总会在意线条的纹理和美感，生怕线条的排序不整齐，、疏密不一，整幅画面密密麻麻的，形体的什么部位用什么线条，生怕线条错了；后来我们经过多年的绘画以小有名气，我们在画素描，可能简单的几笔就能勾画出事物的素描关系。

为什么要聊上面的话题呢？因为浮雕设计也是同样的道理，很多初入行业者，总害怕表现的东西不精，恨不得浮雕的整个画面排的满满当当的，做企业浮雕设计，企业事无巨细、大事小事都想表现一下，这个能理解，客户希望的都是将自己的辉煌都表现出来，但在有的地方，简单价格画面可能比整篇的表现要好很多，成熟的浮雕设计在表现浮雕的时候是在能够表现主题的情况下尽可能的简约一些，做到化繁去简，让人在欣赏浮雕的时候有一种审美的快感，充满轻松、愉悦和欣赏。

我们今天就讲一下浮雕设计中的透视法：所谓透视法是指在浮雕设计制作中，“塑造物体立体的透视效果时，砂岩壁画进行形体空间压缩处理而构成形体上层次的叠压关系。”透视分为焦点透视、散点透视等。比如意大利文艺复兴时期基培尔提在创作浮雕作品时，擅长以准确的焦点透视来构成画面的深渊空间感。所有人物和景物无论在轮廓上遵循近大远小的透视规律，而且压缩度也根据其位置的远近而不同。

而在人的视点和浮雕面的关系上，中国浮雕创造了散点透视、破时空透视的独特艺术形式。它们与西洋美术中焦点透视的原理不同，但在视觉上仍然是合理的，具有丰富和完美的艺术效果。散点透视是我国民族传统艺术所遵循的重要透视。它不受视域的限制，不受焦点透视的约束，可以将不同位置看到的形状有机的组合在一起，也可以将不同时间看到的形象组织到一起。中国古代浮雕龙门宾阳洞帝后礼佛图、大足石窟中的“三品九生”图等，均用此法。

这种透视相当灵活、自由，再现代浮雕设计创作中，我们可以利用散点透视规律的长处，不拘泥于物体的三维空间的幻象的写实逼真，而是追求二维平面分割构成的形式感。按照创作意图的需要，在构图上可以将在时间上前后相差几百或几十年以及在空间上相隔几千里的事物都安排在一个画面中。例如著名雕塑家程允贤、吕品昌创作的浮雕《中国中医药发展史》就是采用散点透视法把不同历史时期的医药人物，丰富的背景等内容散点在同一画面中呈现观赏者。这种手法给雕塑家带来了空间处理上的极大自由度。

在做浮雕设计之前，首先要了解要借助浮雕表达什么，并了解它的历史文化，要了解浮雕落成位置的周边环境，确定浮雕的尺寸。其中历史文化的了解尤其重要，也是浮雕设计前期一个不可或缺的环节，只有更充分的了解它，才能设计出更完美的浮雕方案。在这过程中需求方的想法也要认真考虑，能够完成的尽量做，不适合浮雕表现或影响作品质量的，要用专业的知识给需求方满意的解决方案。